冯晓智用自己的手指在沙发的扶手上轻轻的敲击着，嘴里也跟着哼唱了起来，跟屏幕里的林牧的节奏没有任何的差别！
褚连湘在一旁笑眯眯的看着林牧，眼中也是充满了欣慰！
这么久一来，还从来没有京剧界的人士将古诗词正儿八经的当成戏词唱出来过！
不过，其实想想，这就是一层窗户纸，被林牧给捅破了而已！
京剧的唱词，一般都是一句7个字，或者10个字，而《将进酒》就是这种规律！
君不见黄河之水天上来！
这就是十个字，非常符合京剧唱词的特点，只要会唱戏，就能够把这首诗唱出来！
而且，由于林牧的长相俊秀，卖相出色，而且身姿挺拔，眼神灵动，身段潇洒，加上这一段唱词，几乎是耳熟能详，顿时让现场的观众们都是听得如痴如醉！
镜头不断的扫过几位评委的脸上，明显的可以看出，五位评委的脸上都是或多或少的流露出了惊讶和惊喜的表演，只有钱步义的脸上，表情比较怪异！
林牧和钱步义之间的恩怨，冯晓智夫妻二人并不知晓，所以，看到钱步义的表情时，两人都是皱了皱眉头！
“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停——”
一段马派特色浓厚的念白，让冯晓智的脸上露出了欣喜的表情！
马派的念白，可是说是在老生流派中，非常独特的一种风格！
马连良在念白上独有自己的一套体系，跟其他的流派有着泾渭分明的区别。
马连良采纳了先贤吸收京韵的经验，把湖广、中州、京韵融为一体，形成了更易为观众听懂，更易接受的一套念白方式，形成了顿挫有致、抑扬有法、铿铿锵锵、极有节奏的自然旋律。
再加上马连良先生独特的声音特点，形成了自成一派的马派念白！
听着林牧咬字清晰的马派念白，冯晓智的心里更是满意的不得了！
众所周知，马连良先生的“大舌头”很是出名！
用京剧行话说，就是马连良先生的“包音”太重！
这一点，后继的马派传人们都是各执己见！
有人觉得既然学了马派，那就要什么地方都要像马连良先生，就连这个大舌头，也要像！
所以，专门有人模彷马连良的大舌头，还学的挺像的！
但是，冯晓智对这种说法是嗤之以鼻！
冯晓智继承并发扬了马连良先生表演风格中机智、幽默、老辣的一面，表演潇洒飘逸大方，嗓音高亢明亮，行腔圆润俏丽，念白情切韵美，吐字清晰，掌握马派艺术，颇有心得。
听冯晓智的唱段就会感觉吐字清晰，并且丝毫没有那种刻意模彷大舌头的感觉，但是却又能够第一时间就听出其唱的就是马派艺术！
而林牧不管是唱，还是念白，也都是没有丝毫“大舌头”的味道，这一点，就特点的让冯晓智欣慰！
因为现在很多学习马派的人，多多少少的都要带一点“大舌头”，否则的话，自己都觉得学的不是马派！
其实，这就是学艺不精的缘故！
林牧之所以没有“大舌头”的特点，其实就是因为在当初获得了“马连良的公开课（两小时）”。
在学习的期间，由于自己刻意的模彷马连良先生的“大舌头”，竟然被马连良先生呵斥，不允许自己学这个缺点！
公开课里的马连良先生，语重心长的告诉林牧，其实“大舌头”就是自己的一个缺陷，当初他因为这个缺陷，在第一次进富连成科班的时候，就被拒之门外，如果没有贵人出现，估计马连良连入门的机会都没有了！
所以，马连良先生对于自己的这个“缺陷”是非常抵触的！
有了马连良先生的这番话，林牧才恍然大悟，原来这个“大舌头”并非是马派的特色，而是马派的“糟粕”啊！
就连马连良先生都这么说，那还能有假！
所以，林牧从那以后，嘴里一点“大舌头”的意思都没有了！
但是，一张嘴，别人就知道，这就是马派！
等到林牧最后一句落腔，现场的观众自然是报以热烈的掌声，而坐在林牧身边的褚连湘先是叫了声好！
“好，小牧啊，唱的真好，京剧就得这样，有点创新，年轻人就是脑子活泛，不错，师娘很喜欢！”
褚连湘拉着林牧的手，一个劲儿的夸赞！
而一旁的冯晓智虽然心里也很开心，但是脸上却并没有表现出来，毕竟是师父，还是要稳重一点！
“嗯，唱的不错，有点意思，不过，里面有些咬字还是有点不准啊，回头我给你好好说说！”
林牧赶紧点头应是！
褚连湘撇了撇嘴，说道，“你师父这人啊，就是面上硬，心里不知道都多满意了，但是嘴上就是不愿意说！”
冯晓智