超市这部分剧情很重要，算是这部电影可以被定义为硬核科幻的关键。
别看很多网友跟影迷都会对华语科幻各种吐槽diss，其实这是爱之深责之切，大家是无比希望有真正的华语科幻出现，所以九龙城系列，一旦得到了这样的认可跟标签，是非常具有代表性的，能拿到非常夸张的票房。
因为后面涉及到了超梦的剧情，肯定不是简单地拍摄，而是要采用多机位的广角拍摄，老陈明显不会，其他导演也不会，只能是叶少卿手把手的教他们这类镜头应该怎么拍。
“270度拍摄？”
“不错，人类的单眼视角在水平方向上颞侧（外侧）约为90度，鼻侧（内侧）约为60度，总共约为150度。这个视角范围包括了生理盲点，生理盲点是指视野中一个无法感知光线的区域，通常位于视野的正中间。
人类的双眼视野约为180度，其中中间120度为双眼所共有，这个区域提供了三维的立体视觉，所以双眼实际的视野是120度。
这也是在正常的认知里面，眼睛看到的东西是有局限性的，这场超市劫案有很多证人，但没有人在自己的正常视野中有清楚看到相关过程的细节，这也给办案造成了巨大的难度。
但通过很多人的记忆进行串联，还原了一个只存在于虚拟空间的超梦世界后，可以通过这些记忆出现一个完整立体的现场，这时候就打破了原本的视觉空间，不再是120度，而是270度，几乎是广角全景视野。”老陈的脑子可是出了名的灵活，也很愿意拥抱新科技，研究新技术，广角拍摄跟全景拍摄他懂，摄影技术还可以，毕竟他也姓“陈”。但叶少卿说的这种拍摄方式他不会，甚至都没听说过，你在华娱圈问任何一个摄影师导演都是闻所未闻。
但站在科幻片，尤其是超梦的设定，必须要这样拍摄，这便是科幻电影最常见的空间立体结构。科幻电影本身就是处于虚拟跟现实之间，需要打破现实原有的结构，借助特效进行空间的重新架构。因为老陈的关系，叶少卿参与过流浪地球2跟流浪地球3的拍摄，虽然不是主力，但见识过郭帆团队的拍摄手法，对科幻片还是有一定了解的。
实拍里面，这样的广角全景拍摄没意义，甚至很抽象，但结合特效跟超梦这段剧情的特点，会非常惊艳，极具视觉冲击力，跟很多好莱坞科幻大片相比也毫不逊色。
所以这时候的超市空间跟实际的差异很大，会更抽象立体，仿佛是把好几个人眼中的超市拼接在了一起，重新架构了新的空间。
此时老陈就跟个小学生一样，站在叶少卿身旁听他指挥，除了叶少卿，其他人压根不知道应该怎么拍。顶级导演跟普通导演的差距就在这里，顶级导演的脑海中可以直接空间构图，知道自己想要拍的是什么，如何才能把脑海中的构图在现实世界中还原出来。
普通导演压根没有这样的能力，完全不懂，你都没办法解释沟通。
此时还没去好莱坞留学的老陈也没概念，跟后面几年的他差距很大，只能是叶少卿自己上手执导。副导演郭帆现在是在摄影棚那边，特效组主要是郭帆在负责。
先拍的是正常的超市剧情，拍完后，就把一些货架清空，营造出来了更多空地的场景，然后是不断地进行调整，最后在把几个镜头的场景，剪辑拼接成一个画面。
就跟手机里面的全景拍摄功能一样，把几张照片组合在一起，就变成了一个270度的广角全景照片。老陈可谓是大开眼界，长见识了，原来科幻电影是这样拍的，自己之后去了好莱坞那边一定要好好学。因为涉及到了拼接的广角拍摄，所以这段剧情拍摄的比想象的要慢，很多演员也不知道要如何配合，只能跟个提线木偶一样，听从叶少卿的指挥，他让怎么拍就怎么拍。
前前后后花费了一周的时间才顺利完成，然而现在连半成品都算不上，估计还得叶少卿这边忙完后手把手的指导郭帆他们要如何完成这方面的镜头的拍摄。
不过叶少卿已经是把相关素材交给了玄机那边，让他们制作30动画建模，不需要成品，这又不是制作3D动画，所以就是那种三维图的半成品就行了，这点很接近游戏里面的画面，看上去会更有科幻感，仿佛是进入到了位于虚拟跟现实的夹缝之中一样。
拍完这部分，孟子艺就暂时杀青，可以先回摄影棚那边继续摄影棚的相关拍摄，而叶少卿这边则继续留在港岛进行实景拍摄，之后才是真正的高难度镜头。
林允儿她们等的就是这一刻。
“这些天辛苦大家了，之后先拍几组动作戏，没问题吧？”
张进点了点头，他感觉自己都快生锈了，完全没什么表现空间，现在总算是轮到他了。
见张进几人状态不错，叶少卿是简单的聊起了自己对之后几场动作戏的要求：“第一部因为经费有限，所以肯定不能直接在摄影棚拍摄，那样成本太高，制作周期太长。
所以动作戏这方面跟你们之前的拍法类似，都是实拍，但有一些区别，那就是在一些关键镜头的时候，我们叫停，你们就必须停下来，场记负责记录这些留白，之后在摄影棚完成相关镜头的拍摄，最后剪